El Kunsthaus Zürich presenta Lygia Clark: Retrospective, una exposición que recorre el trabajo de Lygia Clark (1920–1988), una de las figuras más decisivas del arte brasileño y de la vanguardia del siglo XX. La muestra que estará abierta hasta marzo 8, traza su trayectoria desde la abstracción geométrica hasta sus prácticas participativas y sensoriales, fundamentales para repensar la relación entre el arte, el cuerpo y el espectador.
Nacida en Belo Horizonte, Brasil, Clark fue una artista clave del movimiento neoconcreto, desde donde cuestionó los límites del objeto artístico y propuso una experiencia estética basada en la percepción, el contacto y la participación activa. A lo largo de su carrera, su obra se desplazó progresivamente del plano pictórico hacia propuestas que integran el cuerpo como espacio de experimentación y conocimiento.
Entre sus obras más emblemáticas se encuentran los Bichos (1960), esculturas articuladas diseñadas para ser manipuladas por el público, que rompen con la idea de una forma fija y cerrada. Más adelante, Clark desarrolló los Objetos sensoriales y las Proposiciones, experiencias que activan los sentidos y el cuerpo, y que culminan en sus prácticas terapéuticas, donde el arte se concibe como una herramienta de transformación subjetiva y colectiva.
La exposición reúne pinturas, esculturas, objetos relacionales y proposiciones terapéuticas que evidencian esta transformación radical. En ellas, el espectador deja de ser un observador pasivo para convertirse en parte esencial de la obra, activando procesos sensoriales, psicológicos y colectivos.
Esta retrospectiva sitúa a Lygia Clark como una figura central en la historia del arte moderno y contemporáneo, cuya práctica continúa influyendo en el arte participativo, performativo y relacional a nivel internacional.
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